Essentiell für Barbara Bess‘ choreografische Arbeiten ist das konzentrierte Ineinanderfügen und Ausbalancieren diverser Materialschichten und Wahrnehmungsstränge, Körperlandschaften und sensitiver Zustände. Die Choreografin verwebt bewegte Installation, Fotografie und Video mit der physischen Präsenz von Körpern und erschafft damit atmosphärisch stark aufgeladene Räume.
2017 erhielt sie den IHK Kulturpreis für herausragende künstlerische Arbeiten, 2018 die dreijährige Impulsförderung und 2020 den Kulturpreis der Stadt Nürnberg.
Vita
2004-2007
Ausbildung für Bühnentanz am SEAD (Salzburg Experimental Academy of Dance) Diplom für zeitgenössischen Bühnentanz
2008-2010
Studium an der Hochschule für Schauspielkunst Ernst- Busch am hochschulübergreifenden Zentrum Tanz HZT und Universität der Künste Berlin
Master of Arts / Choreographie
2019 Fortbildung / SEAD Salzburg und a1000 Yoga Academy Bangalore India Internationales Hatha Yoga Teacher Certificate (RYS)
Künstlerische Leitung & Organisation
(Choreographien / Auswahl)
2010_ schwärmen
choreographische Installation/ Nachtspaziergang/ Fest/ ortsspezifisch/ in Maineck (Bayern)/ ausgewählt und dokumentiert im Jahrbuch der Zeitschrift TANZ 2010
2011_ GrundStück_ein Ausflug in die Bühnenlandschaft
gemeinsamer Abend mit Julia Schwarzbach (Loops and Breaks) im KunstKulturQuartier Nürnberg/ Festsaal
2013_ Idyll. Doing the house. Rebuilding bodies.
choreographische Installation/ 7 Performer/ Koproduktion mit der Tafelhalle im KuKuQ eingeladen zum Szene Festival Salzburg
2014_ münden
choreographische Installation/ ortsspezifisch/ im Arkadenhof Andrej Sacharow Platz Bildungszentrum Nürnberg
2016_ feinstoff
Solo mit Papier/ gezeigt u.a. bei Tanz*Zentral Fürth, blaue Nacht Nürnberg, Transformance City XChange, Theater hoch X München, Tanzspeicher Würzburg, eingeladen zur 3. bayrischen Biennale in Regensburg
2017_ tonträger _ ein Körperkonzert
interdisziplinäres choreographisches Projekt für 5 Tänzer und 20 Bewegungschoristen/ Tafelhalle Nürnberg
2017_ Da Da ist. Wir sind.
Choreographie für 8 junge Tänzer und life Sounddesign/ Tafelhalle Nürnberg
2018_ aufbäumen
Spielzeiteröffnung Kulturforum Fürth / choreographische Installation für 2 Tänzerinnen, 1 Kontrabassist, 1 Sounddesigner/ eingeladen zum Tanztauschfestival in Köln
2019_ Coming Closer
1. Teil des auf drei Jahre angelegtes filmisch- choreographisches Performanceprojekts Impulsförderung der Stadt Nürnberg
2020_ BeComing 2. Teil des auf drei Jahre angelegtes filmisch- choreographisches Performanceprojekts übersinnliches Selbstportrait / Arthouse Film, Deutschland, 40 Minuten, ab 0 Jahren Premiere 22. August 2020 Katharinenruine Open Air Kino Nürnberg
2021_ COMET 3. Teil des auf drei Jahre angelegtes filmisch- choreographisches Performanceprojekts a science fictional film portrait / Arthouse Film, Deutschland, ca 60 Minuten, ab 0 Jahren (in production) Premiere 3. September 2021 Katharinenruine Open Air Kino Nürnberg
Seit 2021_ Somatic Performance Lab biennal angelegte Sommerakademie für professionelle Künstler:innen / 28.7.- 1.8.2021, Kulturforum Fürth, nächster Termin Frühjahr 2023
Seit 2021_ Somatic Artist in Residenz Programm_Alte Schule / Aufbau einer Forschungsplattform für internationalen Austausch und nachhaltigen Modellen künstlerischer Produktion im ländlichen Raum, prozessorientiert
Konzeption & Projekte
2008_ Moderation eines Bühnengesprächs
über Nachhaltigkeit und Kunst mit Dr. Hildegard Kurt u.Gästen/ Uferstudios/
Hochschulübergreifendes Zentrum Tanz Berlin HZT
2010_ Sound/ Space/ Body – a Process
Tänzerin / interdisziplinäres Forschungsprojekt in Zusammenarbeit mit der Association
of Neuroesthetics / Ton- Rauminstallation von Bernhard Leitner / Choreographie: Louise Wagner
2010_ Eröffnungsfestakt der Uferstudios Berlin
eingeladen mit der Installation Am Acker Solo aus der ortsspezifischen Arbeit
schwärmen / Tanz: Julia Schwarzbach
2014_UNBEHEIMATET ein Chor in Bewegung
Choreographie und künstlerische Mitarbeit für 35 köpfiges Ensemble „Chor Auftakt“ im Kulturforum Fürth unter der Leitung von Johannes Reichert
2015_ Spielzeiteröffnung Tafelhalle
Kuration und künstlerische Mitarbeit
2017_ Ensemble 11 /
Leitung: Rebecca Trescher als feature Tanz in der interdisziplinären Konzertreihe „Every 8 weeks“
2017_ Lyriknacht
Tänzerin im interdisziplinären Projekt von Christian Schloyer
2018_Tanztausch Festival Tafelhalle Nürnberg
konzeptionelle Mitarbeit / Präsentation der Performances feinstoff und Da Da ist. Wir sind.
2018_ Cook & Talk
Format für Austausch zwischen Künstler/ Experten und Publikum mit gemeinsamen Abendessen / Probebühne Tafelhalle / monatlich
2021_ Somatic Performance Lab / Inner Landscapes_ ein Projekt ästhetisch- kultureller Bildung / Kulturforum Fürth / Abschlussperformance mit 20 internationalen TeilnehmerInnen
Lehrtätigkeit
Zeitgenössischer Tanz, KörperwahrnehmungOrganisation und Leitung von regelmäßigen Trainings/ Workshops u.a. in der
Tanzzentrale Fürth, KunstKulturQuartier Nürnberg, Tanzraum Würzburg, Kulturwerkstatt
Muggenhof, AEG
Unterricht der Ausbildungsklassen am MAD (Mind and Dance Nürnberg)
Hochschule für Musik Nürnberg
Lehrauftrag im Studiengang elementare Musikpädagogik/ Fach Tanz, Anatomie
Sonstiges
2009_ Geburt Chan
2012_ Geburt Jakob
2012_ Kauf und Renovierung eines alten Dorfschulhauses
seit 2016_ ehrenamtlich tätig im Vorstand der Tanzzentrale Fürth e.V.
2017_ IHK Kulturpreis für hervorragende künstlerische Leistungen erhalten
2020_ Ehrung des Forum Kultur zur Künstlerin der Metropolregion Nürnberg
2020_Kulturpreis der Stadt Nürnberg
